Life After Fighting proximo estreno en cine de acción

En “Life After Fighting”, Bren Foster interpreta a Alex Faulkner, un luchador retirado que ahora dirige una escuela de artes marciales y que se encuentra luchando por las vidas de sus seres más queridos, donde varios de sus estudiantes más jóvenes son secuestrados por traficantes de niños. Además de liderar la película, “Life After Fighting” también marca el debut como directora de Bren, quien también escribió el guión de la película. Bren anteriormente le dio al mundo un vistazo detrás de escena de “Life After Fighting” inmediatamente antes de que la película entrara en producción a fines de 2022, mientras hablaba con Scott Adkins sobre El arte de la acción (ver más abajo). En dicha entrevista, Bren compartió su mandato personal de utilizar la película como vehículo para llamar la atención sobre el tema de la trata de niños, así como para demostrar que el drama, los personajes y la acción convincentes no tienen por qué ser conceptos mutuamente excluyentes. Bren también puso el listón alto entre los fanáticos de las artes marciales con su objetivo declarado de ofrecer escenas de lucha al nivel de "Sí, lo voy a decir, ' The Raid '", y el nuevo tráiler de "Life After Fighting" absolutamente elimina cualquier duda de que un objetivo tan ambicioso era inalcanzable. Bren Foster es conocido por su papel en “The Last Ship” de TNT y su interpretación del personaje principal en el videojuego “Mad Max”, mientras que anteriormente tuvo papeles pesados ​​de acción en películas como “Maximum Conviction” y “A Force of Execution”. ”. Bren también es bien conocido en el mundo de las artes marciales por su aparición en numerosas entregas de la serie documental de artes marciales de National Geographic "Fight Science", con las poderosas y deslumbrantes patadas de Taekwondo de Bren que dejan a cada muñeco de prueba a la vista de las estrellas. Bren es una talentosa poseedora de múltiples cinturones negros Con cinturones negros en Taekwondo, Hwarangdo, Hapkido y Jiu Jitsu brasileño, la vida de Bren entrenando en una multitud de diferentes disciplinas de artes marciales es un espectáculo digno de contemplar, ya sea que esté probando el impacto de diferentes técnicas en un laboratorio o librando una pelea como un rayo. El tráiler de “Life After Fighting” muestra tanto el fuerte drama humano de la película en la desesperación de Alex por rescatar a sus jóvenes estudiantes como una coreografía de lucha absolutamente fenomen

El reinicio de El Cuervo ficha a Danny Houston

 Hace unas semanas confirmaron que el director Rupert Sanders (Blancanieves y la leyenda del cazador, Ghost in the Shell: El alma de la máquina) será el encargado de el reinicio de El Cuervo. Además, el protagonista llamado Eric Draven estará interpretado por Bill Skarsgård que dio vida al terrorífico Pennywise en IT, pero además lo hemos visto en series como Castle Rock o Hemlock Grove. También estarán FKA Twigs como la prometida de Eric y Baha Chbani. El guión es de Zach Baylin (El método Williams, Creed III).

Ahora han confirmado a un nuevo actor y se trata de Danny Houston, que a sus 60 años tiene una filmografía impactante donde destaca X-Men, Wonder Woman o El jardinero fiel. Aunque por ahora no han desvelado el papel que interpretará.

La película de El Cuervo lleva varias semanas de producción en la República Checa. Molly Hassell (Terminal), Victor Hadida (Resident Evil, Silent Hill) y John Jencks (Guns Akimbo) se unen para producir junto con el productor original de la versión de 1994, Edward R. Pressman. CAA Media Finance se encarga de los derechos de distribución nacional del remake, mientras que FilmNation Entertainment se encarga de los derechos internacionales.

Por suerte han podido sacar adelante el proyecto, ya que después de que el director Corin Hardy (The Hallow, La Monja) y el actor Jason Momoa (Aquaman, Juego de Tronos) dejaran la película, todo parecía que nunca llegaríamos a ver esta nueva versión. Así que ahora, solo podemos confiar en que hagan un gran trabajo y que esté a la altura de la original.

El cuervo (The Crow) es una adaptación de la novela gráfica del mismo nombre de James O’Barr. La versión de 1994 se ha considerado una película de culto gracias a su estética gótica y que durante el rodaje desgraciadamente falleció su protagonista Brandon Lee, hijo del mítico Bruce Lee.

La historia está ambientada en un violento Detroit, donde una joven pareja que se ha prometido recientemente, están organizando sus planes de futuro. Pero, los miembros de un banda irrumpen en su casa y golpean a Eric y lo lanzan por la ventana, provocando su muerte. Mientas que agraden sexualmente a Shelly y muere unas horas después en el hospital.

Un año después, un cuervo se acerca a la tumba de Eric y lo resucita. Así que empieza una espiral de violencia y venganza por toda la ciudad en vísperas de la noche de Halloween, mientras que el policía que se encargó del asalto de la joven pareja, intenta detener al nuevo justiciero que está acabando con los pandilleros gracias a que es inmortal y se cura de sus heridas.

Cuando por fin cumple su venganza, puede descansar en paz.

Después de esta película hicieron unas cuantas entregas más, pero fueron bajando el nivel, así que ahora es el turno del reinicio. ¿Hay ganas de volver a ver El Cuervo? ¿Creéis que Bill Skarsgård estará al nivel de Brandon Lee? Dejadnos vuestros comentarios a continuación en la sección de opinión.

Furiosa': Chris Hemsworth, irreconocible en las nuevas imágenes de la precuela de 'Mad Max: Fury Road'

 George Miller se encuentra actualmente inmerso en el rodaje de la nueva entrega de su saga 'Mad Max'. 'Furiosa' prosigue grabando en Sídney (Australia) y, cómo no, se siguen filtrando fotos del set que nos permiten echar un nuevo vistazo a los looks que llevarán los personajes de esta precuela.

Lo cierto es que no es la primera vez que se filtran imágenes, tanto de los protagonistas como del lugar de filmación. Ya desde junio pudimos ver algunos de los vehículos y decorados que aparecerían en la película. Y, en cuanto a los personajes, vimos el look de la Furiosa de Anya Taylor-Joy, una versión más joven de la guerrera postapocalíptica interpretada anteriormente por Charlize Theron, y el de Chris Hemsworth, que interpretaría a un joven Immortan Joe.

En esas primeras fotos filtradas del actor de Marvel, vimos la peculiar barba roja que poblaba su cara, algo a lo que estamos acostumbrados en el Universo Cinematográfico Marvel, pero en rubio. No obstante, las nuevas imágenes (vía Dailymail) revelan un look más sobrecargado y sorprendente. Hemsworth mantiene su prominente barba, aunque esta vez más canosa (no es extraño, pues el director ya señaló que la cinta abarcaría 15 años), pero lo que llama la atención es la nariz prostética y el nuevo atuendo: un chaleco abierto repleto de balas.

El resto del reparto de 'Furiosa' lo forman Tom Burke, Angus Sampson y Nathan Jones. Según las fotos filtradas, es probable que la nueva película de Miller, que coescribe el guion junto a Nick Lathouris, se asemeje bastante en términos de diseño de producción a su antecesora, 'Mad Max: Furia en la carretera'. Además, ya cuenta con una sinopsis oficial que se centra en el secuestro de su protagonista: "Mientras el mundo se derrumba, la joven Furiosa es secuestrada del Lugar Verde de Muchas Madres y cae en manos de una gran Horda de Motociclistas liderada por el Señor de la Guerra Dementus. Mientras recorren Wasteland se encuentran con la Ciudadela, presidida por Immortan Joe. Mientras los dos tiranos luchan por el dominio de la zona, Furiosa deberá sobrevivir a muchas pruebas mientras busca la forma de encontrar el camino a casa".

Christina Ricci odia su trabajo en 'Casper': "Creo que no me esforcé mucho, la verdad"

Si creciste en los 90 es bastante probable que 'Casper' sea una de esas películas que definieron tu infancia, pero claramente no está entre las favoritas de Christina Ricci. La actriz de 'Yellowjackets' se ha sincerado en el podcast WTF de Marc Maron, al que ha confesado que cree que no hizo un buen trabajo en ella y que, de hecho, su interpretación es poco menos que terrible: "Si realmente ves 'Casper', yo estoy fatal", dijo Ricci, "La gente se enfada mucho cuando lo digo, pero añado que es una película maravillosa, es un tesoro de la infancia para la gente, pero yo estoy terrible en ella".

Aunque Ricci está siendo muy dura consigo misma, en parte entiende que fue culpa de la adolescencia, que la edad del pavo es muy dura: "Tenía 13 años. Pasaban muchas cosas en mi vida. Todo era muy difícil. Siempre estaba enfadada y creo que no me esforcé mucho a decir verdad. Con mucha vergüenza tengo que admitir que no creo que me esforzase tanto como debería haberlo hecho. Sin mucho compromiso. Me tomó mucho tiempo convertirme en un adulto funcional."

'Casper' se estrenó en 1995 dirigida por Brad Silberling y co-protagonizada por Bill Pullman, Eric Idle, Cathy Moriarty, Malachi Pearson, Brad Garrett, Joe Alaskey y Joe Nipote, con una pequeña aparición de Devon Sawa. La película, basada en la serie de animación 'Casper, el fantasma bueno', nos cuenta la historia de un padre y su hija que se mudan a una mansión llena de fantasmas donde la adolescente Kat se hace amiga (y enamora) del espíritu de Casper. Fue un tremendo éxito de público, lo que llevó a que se produjesen 3 secuelas con protagonistas totalmente diferentes que fueron directas a vídeo.

Antes de 'Casper', Ricci ya había aparecido en 'Sirenas', 'Colegas a la fuerza' y era especialmente famosa por ser la Miércoles Addams de 'La familia Addams' y 'La familia Addams: La tradición continúa'. Después de 'Casper' vinieron 'Amigas para siempre', 'El secreto de la montaña', 'La tormenta de hielo', 'Buffalo '66', 'Lo opuesto al sexo', 'Miedo y asco en Las Vegas', 'Sleepy Hollow', 'Ally McBeal', 'Regreso al infierno', 'Speed Racer' y más recientemente 'Matrix Resurrections', vamos, una carrera envidiable.

Lo último que hemos visto de Ricci ha sido 'Yellowjackets', la nueva entrega de 'Matrix' y en Estados Unidos ha estrenado la película de terror y misterio 'Monstrous'. Lo próximo será repetir con Tim Burton en la serie 'Miércoles' protagonizada por Jenna Ortega, en la que tiene un papel que no se ha desvelado, y la veremos también en 'The Dresden Sun' de Michael Ryan y pondrá voz a una de las protagonistas de 'Unplugged'.

Jesse Eisenberg será Bigfoot en una nueva película: "No tengo frases, solo gruñidos"

 La entrevista tuvo lugar en el marco del festival de cine de Sarajevo, donde Eisenberg fue a presentar y proyectar su debut en la dirección, 'When You Finish Saving the World', una comedia dramática que además ha escrito y que está protagonizada por Julianne Moore, Finn Wolfhard y Alisha Boe. "Quizá inconscientemente siempre pensé que dirigiría una película", dice Eisenberg, "pero nunca me permití ni pensarlo explícitamente porque parece un tremendo cliché, el de un actor que no tiene trabajo unos meses y decide y le dice a todo el mundo que va a dirigir algo, pero luego nunca lo hace. Me daba tanto miedo convertirme en eso que nunca admití la idea de que encontraría la dirección interesante". Según el ahora director, habiendo trabajado siempre al otro lado lo que más miedo le dio fue tener que darle apuntes y notas al reparto: "Me han dado indicaciones tan malas como actor, que tenía un miedo innecesario de hacer yo lo mismo. Necesité como una semana de aprendizaje para tener claro que podía hablar con Julianne Moore y no va a pensar que soy idiota".

La película va sobre una mujer, Evelyn, y su hijo Ziggy, un adolescente sin pretensiones que interpreta canciones de folk-rock para un grupo de fans que tiene en internet. Esto no gusta nada a su madre, que lo ve como algo demasiado superficial, mientras ella dirige un refugio para supervivientes de abuso doméstico.

Los hermanos Zellner son, además de directores, prolíficos actores. A David Zellner le hemos visto en 'La mejor defensa es un ataque' o 'En un lugar sin ley' y Nathan Zellner ha aparecido en 'Kumiko, the Treasure Hunter', 'Beeswax' o 'The Cassidy Kids'.

Como directores, juntos son responsables de 'Damsel' con Robert Pattinson y preparan una nueva película llamada 'Alpha Gang' sobre una invasión alienígena con Jon Hamm, Sofia Boutella, Nicholas Hoult y Mackenzie Davis. David en solitario tiene más títulos: 'Kumiko, the Treasure Hunter', 'Kid-Thing', 'Frontier', 'Plastic Utopia', 'Goliath' y un segmento en 'Slacker 2011'.

Gary Busey acusado de tres cargos de delitos sexuales

 Gary Busey, actor que fue nominado al Oscar por su trabajo en 'La historia de Buddy Holly' en 1978, ha sido acusado por la policía de Nueva Jersey de tres cargos de delitos sexuales. El incidente tuvo lugar en la convención Monster-Mania de Cherry Hill a principios de agosto donde Busey, de 78 años habría manoseado al menos a dos víctimas. Las autoridades le acusan al menos de dos cargos de contacto sexual delictivo en cuarto grado y otro cargo por intento de contacto sexual delictivo. Además, fue acusado de acoso.

Según ha relatado la policía, los detectives respondieron a un aviso de delito sexual en el Hotel Doubletree e iniciaron una investigación que resultó en las acusaciones contra Busey, pero no han dado detalles específicos sobre el incidente. "Era una cuestión de contacto. De tocar", ha dicho a los medios Robert Scheunemann, teniente de policía de Cherry Hill, que además señala que han recibido "multiples quejas" del actor. La Monster-Mania es una convención semestral que celebra las películas de terror y permite a los y las fans conocer a algunos de los artistas del género. Busey fue invitado al evento que se celebró entre el 12 y el 14 de agosto como actor de 'Miedo azul' la saga 'The Gingerdead Man' y 'Depredador 2'.

Busey tiene una carrera muy extensa que comenzó en los años 70 con 'Didn't You Hear?' y tuvo su máximo apogeo durante esa década y la de los 80. Por entonces participó en títulos como 'El último héroe americano', 'Dispara, Billy, dispara', la versión de 'Ha nacido una estrella' de Barbra Streisand, 'La historia de Buddy Holly' y 'Arma letal'. Después llegarían 'Le llaman Bodhi', 'El juego de Hollywood', 'Carretera perdida', 'Entourage (El séquito)', 'Piraña 2 3D' y la saga 'Sharknado'.

No es la primera vez que a Busey se le acusa de delitos contra las mujeres. En 1999 golpeó a su esposa de entonces, Tiana Buse, contra el suelo y tuvo que intervenir la policía. En 2011 manoseó a una empleada del programa 'The Apprentice', hecho que fue confirmado en 2016 por varios empleados que estaban presentes.

Will Smith vuelve a las redes sociales tras el bofetón

 

Smith ha compartido un curioso vídeo de unos gorilas en Instagram con el siguiente mensaje: "Yo intentando volver a las redes sociales". Entre los comentarios se puede leer a Justin Bieber diciendo que le habían echado de menos, a César Millán exclamando "el reino animal está contigo" y a la cantante Jade Novah dándole la bienvenida. En general son mensajes positivos que le recomiendan que simplemente vuelva sin preocuparse de qué dirán.

Sin embargo, aunque las respuestas a esta publicación sean mayoritariamente a favor del actor, según un informe de Q Scores, su reputación ha quedado seriamente dañada y eso que solía ser una de las estrellas más queridas de Hollywood. Es más, antes del bofetón solía estar en el top 5 de los 10 actores más populares en esta lista que Q Scores hace cada seis meses, en enero y julio, entre 1.800 personas norteamericanas mayores de 6 años. Junto a él los habituales en la cima del podium son Tom Hanks y Denzel Washington.

Según ha relatado a los medios Henry Schafer, portavoz de Q Scores, en el estudio de enero tenía un 39, porcentaje que hace referencia a la cantidad de gente que le considera su estrella favorita, en el informe de julio, cayó hasta un 24, es decir, solo el 24% de las personas encuestadas le eligen ahora. Schafer lo considera "un declive significativo y precipitado". A la vez, las notas negativas se ha duplicado, de un 10% a un 26% que lo consideran una estrella "regulera". Según Schafer, la media es normalmente de un 16% o 17% como mucho.

Además, también Jada Pinkett Smith ha sufrido las consecuencias en su imagen pública y su puntuación positiva, que ya era baja, ha caído de un 13% a un 6% y la negativa ha subido del 29 al 44%. En contraste, la calificación de Chris Rock no ha sufrido cambios significativos y se mantiene en un 20% de opiniones positivas y un 14% de negativas, aunque sí que se ha hecho más popular.

Taylor Lautner desvela que su prometida, Taylor Dome, también se llamará Taylor Lautner cuando se casen

Taylor Lautner, conocido por todos por coprotagonizar la saga de 'Crepúsculo' junto a Kristen Stewart y Robert Pattinson, anunció a los cuatro vientos su boda. Tanto él como su novia con la que lleva emparejado tres años, Taylor Dome, lo confirmaron por todo lo alto a través de sus redes sociales. Sin embargo, hay un pequeño detalle respecto a este casamiento en particular. Cuando hagan oficial el matrimonio, Dome pasará a tener el apellido de su marido, por lo que ambos se llamarán 'Taylor Lautner'.

Si ya era un poco extraño compartir nombre con tu pareja, compartir nombre y apellido ya es el colmo. El actor comentó esta curiosidad en The Kelly Clarkson Show y aprovechó para explicar cómo "se diferencian" entre ellos. Aclaró que usan 'Taylor' para referirse a él y 'Tay' para referirse a ella, aunque, según el actor, muchos les llaman 'Tay chico' y 'Tay chica'.

Todo se complicará más aún cuando Taylor Dome pase a ser Taylor Lautner también. "Vamos a ser, literalmente, la misma persona", bromeó el actor entre risas, "¿Cómo de narcisista es esto?". Solo el tiempo dirá si la pareja pasará a denominarse como los Taylors, algo parecido a lo que sucede con los Javis (Javier Calvo y Javier Ambrossi) o los Daniels (Dan Kwan y Daniel Scheinert).

ediática que provocó la saga de 'Crepúsculo' en la vida de Lautner le impidió llevar la vida normal que él deseaba. Su adolescencia estuvo marcada por gran cantidad de periodistas y fans que le cercaban: "Cuando tenía 16, 17, 18 años, me despertaba e intentaba simplemente ir a dar un paseo o tener una cita y tenía 12 coches esperando fuera de mi casa para seguirme a todas partes, o aparecían en el aeropuerto o donde fuera... y todos esos fans gritando", declaró el actor. Desde entonces, y a pesar de haber participado en series como 'Cuckoo' o películas como 'Jugar en casa', el actor ha permanecido alejado de la fama pero feliz, según sus declaraciones.

La Casa del Dragón': El comentario despectivo que Emilia Clarke se llevó durante la premiere australiana

 

la nueva serie de HBO 'La Casa del Dragón' aterrizaba en Sidney para su estreno oficial en Australia. Este acontecimiento desató rápidamente la polémica cuando Patrick Delany, director ejecutivo de la compañía de televisión australiana Foxtel, hacía referencia a Emilia Clarke como una "niña baja y regordeta". Delany fue invitado a la gala porque su compañía ha sido la encargada durante muchos años de la transmisión por cable de 'Juego de Tronos' en dicho territorio.

Según informa Vanity Fair, el CEO estaba dando un discurso previo a la ansiada emisión del primer capítulo de la serie, cuando intentó hacer una broma sobre la primera vez que vio 'Juego de Tronos': "Yo estaba como, ¿Qué es esta serie con esa chica baja y regordeta caminando hacia el fuego?". Haciendo así referencia a Daenerys Targaryen, interpretada por Clarke, la cuál poseía una especie de inmunidad al fuego, capacidad que le permitió obtener el título de "La Que No Arde".

Posteriormente, un portavoz de Foxtel se disculpó en nombre de Delany: "El objetivo era transmitir que para él, 'Juego de Tronos' era algo muy diferente para la televisión en 2011 y que Emilia Clarke pasó de ser relativamente desconocida a ser una de las actrices más reconocidas y queridas de la televisión y el cine. En nombre del señor Delaney, el Grupo Foxtel se disculpa si sus comentarios fueron malinterpretados y causaron alguna ofensa".

Por otra parte, en una entrevista para Variety, Fabien Frankel habló acerca de la accidental lesión que le causó a Matt Smith durante el rodaje de 'La Casa del Dragón'. Frankel será el encargado de interpretar a Ser Criston Cole, mientras que Smith hará lo propio con el príncipe Daemon Targaryen. Ambos personajes tienen una relación de confrontación que acaba propiciando el enfrentamiento en el cuál tuvo lugar dicha lesión.

"Fue lo primero que rodé con Matt. Fue al principio del rodaje. Fue muy intenso, pero nos reímos. Fuimos al pub después y nos tomamos unas copas y celebramos el hecho de haber conseguido salir remotamente ilesos", afirmaba Frankel. "Me estoy dando cuenta rápido de que no debería haber dicho que pasó, porque todo el mundo quiere saber como salió Matt de aquello. Por desgracia, su espada rebotó en mi escudo y le dio en la cabeza. Tenía un pequeño corte, pero estaba bien. Es un hombre valiente".

'La Casa del Dragón' estará disponible a partir del próximo lunes 22 de agosto a través de la plataforma de streaming HBO Max.

Muere Wolfgang Petersen, director de 'Troya' y 'La historia sin fin ', a los 81 años

 

El director alemán Wolfgang Petersen ha muerto a los 81 años de edad, según ha confirmado Variety. La muerte tuvo lugar el pasado viernes, aunque no ha sido hasta este martes cuando se ha confirmado la noticia. El realizador falleció víctima de un cáncer de páncreas en su domicilio de Brentwood (California), en los brazos de su mujer Maria-Antoinette Borgel.

Petersen realizó multitud de películas, entre las cuáles destaca la popular producción alemana 'El submarino' en 1981. La película narra las aventuras de un submarino alemán durante la Segunda Guerra Mundial. Protagonizado por Jürgen Prochnow, el filme consiguió hasta seis nominaciones a los Oscar, convirtiéndose en aquel momento en la película de habla no inglesa con más candidaturas de la historia. Petersen fue nominado al premio a mejor guión adaptado y a mejor dirección.

Tras el éxito obtenido con 'El submarino', Hollywood le abrió sus puertas a Petersen. Una vez allí, el director dirigió varios taquillazos como 'Air Force One (El avión del presidente)', 'La tormenta perfecta', 'Estallido', 'Troya' o 'En la línea de fuego'. Cabe destacar que, en 1984, estrenó también 'La historia interminable', cumpliendo así su sueño de adaptar la novela de Michael Ende. Tras varios años sin grandes trabajos tras el fracaso que supuso 'Poseidón' en 2006, Petersen se despidió del cine en 2016 grabando en su Alemania natal 'Cuatro contra el banco'.

Tras anunciarse el fallecimiento, muchas personas han querido mandar su último adiós a Petersen través de las redes sociales. Entre tantos mensajes, destaca el de Mike Flanagan. El director de 'La maldición de Hill House' ha querido despedirse también mediante su cuenta de Twitter.

"Muy triste por enterarme de que Wolfgang Petersen ha fallecido. Me encantan 'El submarino', 'En la línea de fuego', 'La tormenta perfecta', 'Estallido'... y 'La historia interminable' siempre ocupará un lugar especial en mi corazón. Descansa en paz"

Por otra parte, la protagonista de 'La tormenta perfecta', Diana Lane, ha querido rendir homenaje también al que fuese su director. A través de un comunicado para Deadline, la actriz ha dicho lo siguiente: "Mi corazón está triste hoy. Wolfgang era un alma grande y cariñosa. Un líder natural que te impulsaba a través de estímulos positivos; me atrevería a decir que era un guia espiritual para nosotros. Literalmente, el mero hecho de estar cerca de él me ha hecho mejor actriz. Mi más sincero pésame y cariño a su familia".

Jurassic World': Bryce Dallas Howard revela que ha cobrado "mucho menos" que Chris Pratt por la trilogía

 

Dicha intérprete, en declaraciones a Insider, ha explicado que cuando cerró su trato con Universal se encontraba "en una desventaja tremenda" lo que provocó que el salto entre su salario y el de Pratt fuese de mucho más que dos millones de dólares. "Lo que se publicó era muy interesante porque me pagaron mucho menos de lo que decían los medios, mucho menos. Cuando comencé a negociar para 'Jurassic' era 2014 y vivíamos en un mundo diferente, me encontraba en una gran desventaja. Y, desafortunadamente, tienes que firmar por tres películas, así es como se cierran los acuerdos".

Howard añade que después de aquel primer contrato, Pratt ha peleado por echarle un cable en todas las negociaciones que ha podido, de ahí que muchos productos derivados de la trilogía 'Jurassic World' hayan supuesto un beneficio económico mayor para la intérprete. "Chris y yo hemos hablado de ello y cada vez que había una oportunidad de mover ficha en cosas que aún no se habían negociado, como un juego o una atracción, literalmente me decía: 'Tu no tienes que hacer nada. Yo me voy a encargar de toda la negociación. Nos van a pagar lo mismo y no tienes que pensar en esto, Bryce'. De verdad que le quiero muchísimo por hacer eso porque me han pagado más por ese tipo de cosas que por las películas".

Más allá de su labor antes las cámaras, Bryce Dallas Howard se está forjando una interesante carrera como directora. Siguiendo los pasos de su padre, Ron Howard, al que ya ha homenajeado en alguna ocasión; esta cineasta se puso al mando de un par de episodios de 'The Mandalorian', la serie de 'Star Wars' encabezada por Pedro Pascal. Tanto crítica como fans aplaudieron su saber hacer, por lo que se encaja como una muy buena noticia que forme parte de la tercera temporada. Y es que según asegura THR, Howard se encargará de dirigir al menos uno de los próximos episodios de dicha ficción televisiva. Tremendo regalo.

Viola Davis sera villana en 'Los Juegos del Hambre: Balada de pájaros cantores y serpientes

 

Según informa The Hollywood Reporter, la actriz ganadora de un Oscar, un Emmy y un Tony, aterriza en esta nueva película para ponerse en la piel de Volumnia Gaul, la cruel y temible directora de la décima edición anual de los Juegos del Hambre. Davis se une así a un reparto compuesto, además de por el mencionado Dinklage, por Tom Blyth en el papel principal como Coriolanus Snow, Rachel Zegler, Josh Andrés Rivera y Hunter Schafer.

Nathan Kahane, presidente del grupo cinematográfico Lionsgate, empresa encargada de la producción y distribución de la película, ha ofrecido las siguientes declaraciones sobre el fichaje de Davis: "Las películas de 'Los Juegos del Hambre' siempre han destacado por su excepcional reparto, y estamos encantados de continuar esta tradición con Viola Davis como Volumnia Gaul. Su formidable y poderosa presencia añadirá capas de complejidad y amenaza a esta historia".

Por otra parte, el director de la película Francis Lawrence, y Nina Jacobson, productora de la famosa franquicia junto a Brad Simpson; han querido hablar también acerca del personaje de Davis y el por qué de la llegada de la actriz al filme. "Gaul es tan cruel como creativa y tan temible como formidable. La inteligencia de Snow como operador político se desarrolla en gran parte debido a sus experiencias con ella como la figura más dominante de los juegos", declara Lawrence. A ello, añade Jacobson: "Desde el principio, Viola ha sido nuestro sueño para Gaul por la inteligencia y la emoción que aporta a cada papel. Gaul, una brillante y excéntrica estratega, es fundamental para convertir al joven Coriolanus Snow en el hombre que llegará a ser. Somos increíblemente afortunados de contar con una actriz con la extraordinaria gama y presencia de Viola para interpretar este papel fundamental".

Tendremos que esperar para ver 'Los Juegos del Hambre: Balada de pájaros cantores y serpientes' ya que esta nueva entrega no llegará a los cines hasta el próximo 17 de noviembre de 2023. Sin embargo, podremos ver a Davis en otros proyectos como 'La mujer rey', disponible en la gran pantalla a partir del 14 de octubre de este mismo año.

Por otra parte, la actriz regresará como Amanda Walker durante la nueva película 'Black Adam' que verá la luz el 21 de octubre de 2022. Por último, Davis también estará presente en el nuevo proyecto Nike Air Jordan, película producida por Amazon la cuál busca contar la historia detrás del famoso patrocinio entre Michael Jordan y Nike, y que contará también con la presencia de Ben Affleck y Matt Damon.

Ezra Miller aparece públicamente

 

Ezra Miller ha reaparecido públicamente. Después de las últimas denuncias recibidas, presuntamente por cometer allanamiento de morada con robo de botellas de alcohol en un domicilio ajeno, el protagonista de The Flash se ha dejado ver físicamente. Y lo cierto es que hay algo de preocupación en el entorno de la estrella del DC Extended Universe. Pero también por parte de los espectadores. Han visto al intérprete algo desmejorado y generando una extraña sensación de desconfianza. Lo mejor es que lo juzguen ustedes mismos. Aunque, como es evidente, cada persona en redes sociales tiene una opinión distinta.

Como informa Gaby Meza, Ezra Miller ha sido cazado por un paparazzi en la casa de su madre. El protagonista de The Flash luce un perfilado bigote y su pelo largo característico. Le rodea una fina capa de barba de un par de días. Algunos fanáticos en redes sociales han bromeado sobre su aspecto, diciendo que parece un criminal. Otros se han preocupado por su salud mental. Y luego hay personas que han celebrado que esté con su madre, ya que le vendría bien para calmar las aguas en las que está sumergido. A fin de cuentas, tiene un par de delitos pendientes y pasará por el juzgado.’

El próximo 26 de septiembre, Ezra Miller deberá ir a la Corte Suprema del Estado de Vermont. Ha sido acusado, como hemos dicho, de allanamiento de morada y sustracción de pertenencias ajenas. Este es el primero de los delitos a los que deberá hacer frente judicialmente. Sin embargo, la estrella del DCEU se enfrenta a un par más de peliagudas denuncias. Dos de ellas provienen del Estado de Hawái y están relacionadas con acusaciones de agresiones físicas. Pendiente de saber qué sucederá está la demanda de una madre y su hija, que acusaron al actor de haber raptado a la muchacha y haberla obligado a tomar drogas. No obstante, esa acusación parece no sostenerse con el paso de los meses.

Tom Holland explica cómo las redes sociales afectan a su salud mental

  Tom Holland revela que se ha estado tomando un descanso de las redes sociales nivel: borrar las aplicaciones. Este actor describe lo que le ocurre cuando usa Twitter o Instagram confesando que le parecen abrumadoras. Pero a la vez vuelve y lo hace porque ambas son plataformas muy poderosas para personas como él, con un gran número de seguidores cuyo apoyo se basa en la admiración.

"Me he tomado un descanso de las redes sociales por mi salud mental y porque considero que Instagram y Twitter son sobreestimulantes y abrumadoras", dice Holland en un vídeo. "Me atrapan y entro en bucle cuando leo cosas sobre mí y, en última instancia, es muy perjudicial para mi estado mental. Así que decidí dar un paso atrás y eliminar las aplicaciones".

"En este muy, muy breve regreso a Instagram, pensé que sería muy importante y una buena idea arrojar algo de luz sobre una organización benéfica que patrocinamos, que es Stem4. Stem4 es un programa educativo maravillosamente innovador. Sus aplicaciones pioneras, su web recomendada clínicamente y sus conferencias de salud mental han contribuido a ayudar a niños que estaban sufriendo".

Holland detalla en que consisten las cuatro aplicaciones completamente gratuitas que ofrece Steam4, una para ayudar a controlar y reducir las emociones intensas, como la necesidad de autolesionarse; otra para reducir los síntomas que provoca la ansiedad; una tercera que se centra en el entorno de una persona joven, dando herramientas a amigos y familiares para que puedan apoyar la salud mental del ser querido que lo está pasando mal; y la última se centra en aumentar la motivación y levantar los estados de ánimo bajos. El actor cuenta que las ha probado todas, motivo por el cual su organización benéfica, The Brothers Trust, ha decidido colaborar con Stem4.

Rust': Alec Baldwin sí apretó el gatillo de la pistola que causó la muerte accidental de Halyna Hutchins, según el FBI

 En la primera entrevista que concediese tras el accidente mortal durante el rodaje de 'Rust', Alec Baldwin aseguró que no apretó el gatillo de la pistola que causó la muerte de Halyna Hutchins, directora de fotografía de la película. "El gatillo no se apretó. Yo no apreté el gatillo. Nunca apuntaría a alguien con una pistola y apretaría el gatillo". Ahora las pruebas forenses indican lo contrario.

El trágico suceso tuvo lugar en el set de rodaje del mencionado western, film protagonizado por Baldwin, actor que disparó un arma que debía ser de fogueo. Dicho disparo provocó la muerte de Hutchins e hirió al director de la película, Joel Souza. El incidente tuvo lugar 21 de octubre del 2021 en el Rancho de Bonanza Creek, Nuevo México, donde el equipo estaba filmando varias escenas. Desde entonces el FBI ha estado investigando lo sucedido llegando a la conclusión de que Baldwin sí apretó el gatillo. Lo recoge ABC News reportando lo compartido por dicha agencia federal de investigación estadounidense.

Según el informe del FBI, el arma "no podía dispararse sin apretar el gatillo", por lo que el actor tuvo que accionar el mecanismo de la pistola que pensó era tan solo un atrezzo. Esta es la conclusión a la que se ha llegado después de realizar pruebas de descarga accidental con el mismo modelo de revólver involucrado en el incidente. Todo está recogido en un análisis que los detectives del caso estaban esperando para considerar los posibles cargos a los que podría hacer frente Baldwin.

Más allá de la responsabilidad de Baldwin, sigue habiendo muchas incógnitas en torno al accidente. El actor admitió en su día que él tampoco entiende cómo pudo pasar: "No tengo ni idea. Alguien puso una bala real en mi pistola. Una bala que ni siquiera debería estar en el set". Pero el caso es que la bala que ocasionó la muerte de Hutchins no era la única munición real presente en el set de rodaje de 'Rust'. La investigación ya aclaró que entre las más de 500 balas presentes en la propiedad en la que estaban rodando, había más piezas que no eran de fogueo.

Aamir Khan ('Laal Singh Chaddha'): "Me fascinó ver cómo 'Forrest Gump' se transformaba en una historia india"

 'Laal Singh Chaddha', remake de la emblemática 'Forrest Gump'. Aamir Khan, reconocida estrella de la industria de Bollywood, se mete en la piel de la versión en hindi del carismático personaje que encarnó Tom Hanks en 1994 y que le valió al actor estadounidense su segundo Premio Oscar. "Al principio, me costó ver que era posible una adaptación india de la cinta de Robert Zemeckis. Pero cuando leí el guion, me enamoré de ella, conecté de manera muy fuerte con el personaje y fue cuando quise protagonizarla", declara el intérprete.

La película tuvo un arduo proceso de adaptación y de compra de derechos. Los primeros esbozos del guion, escrito por Atul Kulkarni, comenzaron diez años atrás del inicio de la producción del largometraje. "Desde que la vi en el cine en los 90, me encantó 'Forrest Gump'. Nunca me hubiera imaginado en protagonizar un remake o adaptación. Sucedió casi por accidente. Fue mi amigo Atul Kulkarni, quien también es actor y con el que había rodado un par de proyectos juntos. Una noche, estábamos sentados y conversando sobre cine tras una cena. Me preguntó cuál era mi película favorita y yo le respondí que una de ellas era 'Forrest Gump'", explica Khan en una entrevista concedida a eCartelera.

"Comentó que podía escribir un guion al acabar la noche, pero la cosa quedó ahí. No le di mayor importancia e, incluso, lo olvidé", continúa, señalando que fue dos semanas después cuando Kulkarni se presentó ante él proponiéndole un guion para protagonizar el remake, se trataba también del debut de Kulkarni como guionista, quien en ese momento, había desarrollado principalmente su carrera como actor.

"Dos semanas después, me llamó y me dijo que tenía un guion para mí, que era la primera vez que escribía uno y era un remake de 'Forrest Gump'. Me empecé a reír, porque es una película muy icónica, un clásico. Veía difícil una adaptación porque es un filme muy arraigado a la cultura estadounidense, era muy difícil para mí imaginármela como una historia india. Al leer el libreto, me di cuenta de que era posible y comencé a pensar en ella como un relato indio. Fue en ese momento cuando acepté participar y también cuando comenzó la larga travesía que tuvimos que recorrer para hacernos con los derechos de la cinta original", expone detalladamente el actor y productor.

Se trata del primer remake que jamás se ha realizado de la obra de Robert Zemeckis, que obtuvo seis estatuillas en la 67ª edición de los Premios Oscar, entre ellos los de mejor película, mejor dirección y mejor guion adaptado, más el ya mencionado para Hanks, quien obtuvo su segundo galardón consecutivo, pues un año antes ya lo ganó por 'Philadelphia'. Una producción que vivió una auténtica odisea en lo referente a su rodaje, el cual se dilató durante dos años, entre 2019 y 2021, debido al estallido de la pandemia del COVID-19.

"Fue un rodaje que nos exigió mucho. Fue un desafío para todos los departamentos de producción, muy especialmente para el diseño de vestuario, la dirección artística y el diseño de producción, al tener que ambientar diferentes épocas de la manera más fidedigna posible. Hubo muchísimas preparación, llegamos a rodar varias escenas bélicas en una altura de más de 4114 metros sobre el nivel del mar, donde había poco oxígeno. Además, justo en pleno rodaje, cuando llevábamos la mitad de la cinta grabada, tuvimos que parar por la pandemia del coronavirus", manifiesta Khan.

"Retomamos el rodaje ocho meses después, pero lo tuvimos que volver a detener pocas semanas después debido a la segunda ola de covid. Terminamos de grabar como buenamente pudimos, admito que no eran las condiciones más óptimas, debido a que todos estábamos lidiando con una realidad inaudita por la pandemia. Pero, finalmente, puedo decir que estoy satisfecho con el resultado. Ahora solo espero con ansias cómo será la recepción del público en todo el mundo", continúa.

'Laal Singh Chaddha' está dirigida por Advait Chandan y escrita por Atul Kulkarni, basada en el guion de Eric Roth, quien adaptó la novela 'Forrest Gump' de Winston Groom. Protagonizada por Aamir Khan, Ahmad Ibn Umar, Kareena Kappor, Naga Chaitanya, Mona Singh y Manav Vij. Producida por Aamir Khan, Kiran Rao, Jyoti Deshpande y Ajit Andhare. Una producción de Paramount Pictures, Aamir Khan Productions y Viacom18 Motion Pictures. Disponible en salas españolas desde este 12 de agosto, de la mano de Paramount Pictures.

Damon Lindelof afirma que Marvel debería hacer menos películas para que cada una fuera más especial

 

Damon Lindelof, showrunner de 'Perdidos' o 'Watchmen', se ha pronunciado en una charla acerca de la interminable producción de películas del Universo Cinematográfico de Marvel. Lo ha hecho en el podcast Into It, en el cual ha afirmado tener una cierta preferencia por las finales, posicionándose así de manera totalmente opuesta a la estrategia llevada a cabo por Marvel Studios.

Sin embargo, Lindelof ha reconocido la complejidad que supone dejar ir una producción exitosa: "Siempre va a ser difícil porque una vez que tienes la atención de alguien, quieres mantenerla. Desde un punto de vista un poco más cínico, esto es un negocio. Es una industria. Y si haces un par de grandes películas de Marvel, el instinto es hacer más películas de Marvel y expandirlo".

Por otra parte, Lindelof reconoció que, aunque él actuaría de otra manera, no se pierde ninguna película de Marvel: "Desearía que hicieran menos porque haría que cada una que saliera fuera un poco más especial. Pero luego las veo todas. ... La gente no quiere que las cosas terminen".

Independientemente de este tipo de opiniones, el UCM no va a levantar el pie del acelerador. Con el estreno el próximo mes de noviembre de 'Black Panther: Wakanda Forever', el lanzamiento televisivo de 'She-Hulk', y el especial navideño de 'Guardianes de la Galaxia', serán un total de 7 entregas diferentes de Marvel en 2022.

Lin-Manuel Miranda denuncia a una iglesia por representar una versión "cristianizada" de 'Hamilton'

 Lin-Manuel Miranda puede ser uno de los tipos más simpáticos que haya ahora mismo en Hollywood, pero, cómo es lógico, no va a consentir que su trabajo, su gran obra, se manipule y distorsione con fines lucrativos o de adoctrinamiento. El creador de 'Hamilton', el musical de Broadway que puedes ver desde tu casa en Disney+, ha puesto en manos de sus abogados una denuncia contra una producción "cristianizada" de su obra, que ha estado representando la iglesia de The Door McAllen.

Resulta que el grupo de teatro de esta agrupación espiritual de Texas se dedica a hacer versiones religiosas de diversas producciones sin pagar, por supuesto, ninguna licencia. Ya lo hicieron con 'La bella y la bestia' en 2018, publicitándola con el póster de la película de Disney en acción real con Emma Watson y con un mensaje devoto en el que Bestia era "salvada" al final: "Al menos pude verte por última vez y conocer el verdadero amor de Jesucristo", dice el personaje en la escena en la que se está muriendo. Aunque podrían haber usado el cuento como inspiración y ahorrarse problemas, incluyeron el tema 'Evermore', compuesto especialmente para la película de 2017, por la que habrían tenido que pagar derechos aparte. Otras películas que han "acondicionado" a la fe y la mirada cristiana incluyen 'Toy Story' y 'Gru, mi villano favorito'.

En el caso de 'Hamilton', el texto de Miranda está protegido y no se permiten por el momento ninguna función de ningún grupo externo, pero mucho menos que una iglesia cambie frases a su antojo. Tal y como vemos en estos Tweets con clips de la obra que ha compartido el periodista Hemant Mehta, han cambiado líneas enteras para incluir a Jesús en la trama:

More from The Door McAllen church's illegal Christianized "Hamilton."

The song is supposed to go:

"But I'm not afraid

I know who I married

So long as you come home at the end of the day

That would be enough" pic.twitter.com/CUitoUXQ34

? Hemant Mehta (@hemantmehta) August 8, 2022

La letra original dice:

"But I'm not afraid. I know who I married. So long as you come home at the end of the day, that would be enough", que se traduce como: "No tengo miedo. Sé con quién me casé. Con tal de que vengas a casa al terminar el día, eso será suficiente". Sin embargo, en la versión cristianizada se escucha: "Pero no tengo miedo, mi esperanza esta en Jesús. Si pudieras darle una oportunidad al final del día, eso sería suficiente".

Para empeorar más las cosas, al final de la actuación, el pastor de la iglesia, Víctor López, salió al escenario a dar un sermón en el que comparó la homosexualidad con una adicción a las drogas que la gente debía superar. Este martes 10 de agosto Shane Marshall Brown, portavoz de Hamilton, emitió la siguiente declaración a USA Today : "Hamilton no otorga licencias ni a aficionados ni a profesionales para ninguna producción teatral y no le dio ninguna a The Door Church. Emitimos una carta de cese y desistimiento por el uso no autorizado de la propiedad intelectual de 'Hamilton', exigiendo la eliminación inmediata de todos los videos e imágenes de producciones anteriores de Internet, incluidos YouTube, TikTok, Facebook, Instagram, así como su propio sitio web y otros lugares. La familia 'Hamilton' representa la tolerancia, la compasión, la inclusión y, ciertamente, los derechos LGBTQ+. Estamos en el proceso de revisar los cambios no autorizados realizados en el guion para determinar futuras acciones".

Lin-Manuel Miranda, finalmente ha intervenido en la polémica con un tuit en el que tilda la obra de "producción ilegal y no autorizada", incluyendo una declaración del Gremio de Dramaturgos que denunciaba la "infracción descarada" de la iglesia e informaba a la gente que los abogados estaban trabajando en el caso:

Grateful to all of you who reached out about this illegal, unauthorized production. Now lawyers do their work.

And always grateful to the @dramatistsguild, who have the backs of writers everywhere, be it your first play or your fiftieth. 1/2 https://t.co/yMtM3z9crI

? Lin-Manuel Miranda (@Lin_Manuel) August 10, 2022

"Agradezco a todos los que me han informado sobre esta producción ilegal y no autorizada. Ahora está en manos de los abogados. Y siempre agradecido con el Dramatists Guild, que cuida las espaldas de escritores en todas partes, ya sea su primera obra o su quincuagésima".

Sean Bean dice que los "coordinadores de intimidad" estropean las escenas de sexo Y SE ARMO EL LIO

A Sean Bean no le gusta cómo se graban, ahora, las escenas de sexo. El actor de 'Juego de Tronos' considera que el coordinador de intimidad, figura que se ocupa de coreografiar y controlar las escenas sexuales en los sets, "estropeará la espontaneidad" del momento en el rodaje y se queja también de la censura que sufren estas secuencias. Todo esto lo ha dicho en una entrevista para The Sunday Times y en referencia a estos supervisores que se empezaron a contratar en 2018 a raíz del movimiento #MeToo.

"Creo que la forma natural en que se comportan los amantes se arruinaría si alguien la redujera a un ejercicio técnico", asegura Bean, que añadía: "Alguien que dice: «Haz esto, pon tus manos allí mientras tocas su cosa»". El actor cita como ejemplo bueno el rodaje en 1993 de a película 'Lady Chatterley's Lover' de Laure de Clermont-Tonnerre, donde compartía romance con Joely Richardson. Recuerda esta experiencia como "una alegría", porque era una época en la que, según él, se le permitía ser "espontáneo": "Sabíamos que lo que estábamos haciendo era inusual. Porque ella estaba casada, yo estaba casado, pero seguíamos la historia. Tratábamos de retratar la verdad de lo que escribió DH Lawrence", añade

Pero hay otra cosa que molesta a Sean Bean: que censuren el trabajo que sí le dejan hacer. Al parecer el actor siente que sus escenas sexuales con Lena Hall y un mango en 'Snowpiercer' se han estropeado tras pasar por la tijera de la sala de montaje: "A menudo, el mejor trabajo que haces, en el que intentas traspasar los límites y cuando la naturaleza misma de este es experimental, es censurado cuando las compañías de televisión o los anunciantes dicen que es demasiado. Es una buena escena, bastante surrealista, como de ensueño abstracta". Cuando el entrevistador le señala que los coordiandores de intimidad surgieron para hacer que las mujeres se sintiesen seguras en sus trabajos ante la cámara, Bean respondió que dependerá de la actriz y que en el caso de Hall "tiene un pasado en el cabaret musical, por lo que está dispuesta a todo".

'John Wick': Chad Stahelski aclara en qué punto se encuentra la quinta entrega de la saga

 

John Wick' iba a rodar su cuarta y quinta entrega de manera simultánea, una opción que Lionsgate opto por descartar a la luz de un nuevo paradigma que ha empujado a la industria hacia un enfoque más prudente ajustado a la incertidumbre. Así 'John Wick 5' se había quedado en un limbo que ahora aclara Chad Stahelski, director de la saga aún sorprendido con su éxito.

la intención del estudio es continuar con la franquicia. Pero yo no soy de esos directores y productores que lo enfocan en plan 'sí. No sé. Supongo que haré cinco', ni voy a darlo por hecho. Yo sigo pensando en que la primera película de 'John Wick' fue una tontería. La hicimos como una pequeña propuesta de acción, algo divertido que nos gustaría ver. Y ahora, nueve años después, ha cambiado nuestras vidas. Cambió mi vida. Cambió la vida de Keanu [Reeves]. Ha cambiado la vida de muchas otras personas. Y los fans aún quieren ver más", dice Stahelski en declaraciones a Collider.

Stahelski prefiere mostrarse contenido pero no logra ocultar sus ganas de ponerse a plantear una nueva entrega de la saga. De ahí que ya esté pensando en hincarle el diente a 'John Wick 5' como siempre suele hacerlo: de la mano de su estrella, Keanu Reeves, y "unas copas de Yamazaki o Hibiki".

"No tengo ninguna duda de que dentro de un año empezaremos a pensar que es el momento de encender una nueva mecha. Cada entrega de Wick se ha escrito o al menos hemos dado con su concepto en Japón, en el Hotel Imperial, conmigo y Keanu en plena gira de prensa. Comienza con unas copas de Yamazaki o Hibiki y lo siguiente es que estamos en plan 'no sabía que podíamos hacer esto'. Así es como empezamos a desarrollar cada guion". En marzo del año que viene se estrena 'John Wick 4'.