John Wick 4': Chad Stahelski habla sobre la presión de inventar escenas de acción cada vez más locas

 

En una entrevista con The Hollywood Reporter con motivo del estreno en Netflix de la comedia 'Day Shift', que él produce, Stahelski habló con el medio sobre su cameo en 'Matrix Resurrections' y lo que nos espera en 'John Wick 4'. Preguntado sobre los desafíos que se ha encontrado en esta entrega, Stahelski responde: "Me encanta rodar en exteriores. Eso es lo que hace que las películas sean mágicas para mí. Las películas son como diarios de viaje que te llevan a un lugar en el que no has estado. Así que siempre tienes algo, como las barreras lingüísticas, los problemas de cambio de moneda, los entornos políticos. Estábamos tratando de llegar a Jordania mientras ocurría lo de Gaza, así que no podíamos volar. El Covid nos lo puso difícil, pero contamos con una gran productora, Louise Rosner, que fue muy estricta al respecto. Entonces nadie se quejó y todos querían hacer una película porque llevaban tiempo sin trabajar. Y creo que no tuvimos un cierre total de la producción durante ese tiempo. Te están pagando un montón de dinero para viajar alrededor del mundo y hacer una película con Keanu Reeves, por lo que es difícil quejarse de tener que usar una mascarilla. No es nada comparado con enseñar a los perros a saltar sobre coches y morder las entrepiernas sin lastimar a nadie, o armar una escena completa en un club con 43 cascadas, o rodar persecuciones de vehículos alrededor del Arco del Triunfo".

A juzgar por el avance que presentaron en la Comic Con el pasado julio y las escenas que menciona Stahelski, a 'John Wick 4' no le van a faltar escenas de acción que nos tengan al borde de la butaca, pero intensificar cada vez más estas secuencias, con las consecuentes complicaciones en los rodajes, es un desafío cada vez mayor para el equipo de la película, aunque el director se lo toma con filosofía: "Obviamente, también podría quejarme y quejarme del arte de tener que superarte a ti mismo. Nuestro éxito nos otorgado la confianza de ciertos ejecutivos que ahora tienen un poco más de fe. Así que, cuando digo: «Keanu va a montar a caballo, va a conducir alrededor del Arco y vamos a tener una gran cascada con perros mordiéndose las entrepiernas», la gente me toma un poco más en serio y dice: «No entiendo cómo lo va a hacer, pero probablemente quedará bien». Así que ahora hay más confianza en nosotros y ellos nos dejan hacer".

En 'Matrix Resurrections' Stahelski aparece en pantalla como Chad, mientras que en 'Matrix' o Matrix Reloaded' solo le "vemos" como Neo, haciendo las escenas más peligrosas en lugar de Reeves. Pero no es el único que se llevó este "ascenso": "Trajeron de 20 a 30 personas que habían formado parte del equipo de la trilogía 'Matrix' para pequeños cameos", recuerda Stahelski, "Así que pensé que sería divertido, pero Lana [Wachowski] sabe que estoy vehementemente en contra de estar frente a la cámara, a menos que esté haciendo un de doble. No soy actor y tengo una voz aguda. Soy terrible frente a la cámara y conozco perfectamente mis limitaciones. Así que dije: «Mientras sea poco, claro, por respeto. Muchas gracias por una carrera y por enseñarme tanto. Me encantaría devolver el favor poniéndome frente a la cámara»".

Al final, al recibir el guion, vio que tenía incluso frases, pero su cabeza estaba en medio de otro rodaje. El director se fue hasta el set de 'Matrix' en San Francisco, se metió en el tráiler para cambiarse y solo cuando le estaban maquillando y peinando se dio cuenta del peso que tenía el personaje en cuestión: "«Oh, soy el marido de Carrie-Anne [Moss], tengo tres hijos y tengo que hacer una escena con Keanu y Carrie-Anne». Así que fui y encontré a Lana en el set, y le dije: «No creo que quieras que haga esto. Voy a arruinarte la película». Y ella dijo: «Lo harás bien». Así que me dije a mí mismo: «Está bien, estoy seguro. Soy director. Soy un especialista. Puedo hacer esto, no hay problema»". De los nervios, le costó tres tomas sacar adelante la escena y está convencido de que Reeves le tomó el pelo poniendo miradas intensas para reírse un poco de él: "No importa lo duro o confiado que creas que eres, siempre está la cámara. Me prendieron fuego y volé por los aires, hice todas estas acrobacias asombrosas, pero hablar frente a esos dos... Así que creo que lo hice terriblemente mal, pero creo que eso fue en parte suficiente para Lana. O eso espero".

Muere Pat Carroll, la voz original de Úrsula de 'La Sirenita'

Pat Carroll, la veterana actriz que puso voz original a Úrsula, la villana de 'La sirenita', ha muerto a los 95 años de edad. La actriz falleció el pasado sábado 30 de julio en Cape Cod, Massachusetts, según ha confirmado su representante, Derek Maki, en un comunicado donde indica que la la intérprete murió junto a su mejor amigo. Carroll ha fallecido por causas naturales, mientras se recuperaba de una neumonía, y deja dos hijas y una nieta.

Nacida el 5 de mayo de 1927 en Shreveport, Louisiana, Carroll se fue a vivir a Los Ángeles a los cinco años, empezando a trabajar en el mundo del espectáculo desde muy joven. Durante la Segunda Guerra Mundial se alistó al Ejército para trabajar como guionista, productora y directora de producciones interpretadas por soldados. Su primer papel en el cine tuvo lugar en 1947 con la película 'Hometown Girl'.

Desde entonces, Carroll se convirtió en un rostro habitual de los shows de variedades en televisión, llegando a ganar un Emmy en 1956 por su trabajo dando vida a varios personajes en el programa de sketches 'Caesar's Hour'. Su carrera abarcó siete décadas y la llevó a aparecer en series míticas como 'La chica de la tele', 'Laverne y Shirley', 'Vacaciones en el mar' o 'Urgencias', además de tener su propio one-woman-show teatral (por cuya grabación ganó un Grammy) y participar en numerosos concursos televisivos.

Pero el trabajo por el que más se la conoce es por ser la voz a Úrsula en inglés, incluido el inolvidable tema 'Pobres almas en desgracia', que ella misma cantó. Carroll retomó el personaje siempre que tuvo la oportunidad, volviendo a ser la voz de Úrsula en videojuegos, series de televisión, secuelas directas a vídeo y crossovers como 'House of Mouse' a lo largo de 30 años. Además, también interpretó a Morgana, la hermana de Úrsula, en 'La Sirenita 2: Regreso al mar'. La última vez que se convirtió en Úrsula fue en 2020 para 'El maravilloso mundo de Mickey Mouse' en Disney+. En el doblaje latino, que fue el que llegó inicialmente a España, Úrsula fue doblada por la actriz trans y drag queen mexicana Serena Olvido.

The Legend pelicula tamil

 The Legend es una película de acción en tamil indiodirigida por JD–Jerry . La película está protagonizada por Arul Saravanan y Urvashi Rautela (en su debut cinematográfico tamil ) Vivek , Suman y Nassar . La música de la película está compuesta por Harris Jayaraj , mientras que la cinematografía y la edición estuvieron a cargo de R. Velraj y Ruben , respectivamente. La película gira en torno al Dr. Saravanan, un científico que se enfoca en usar su educación y conocimiento como armas para ayudar a su pueblo y a la nación.

El título de la película se anunció el 3 de marzo de 2022, junto con el primer vistazo y el póster en movimiento de la película que se lanzará. La película se ha rodado en varios lugares del extranjero, además de Chennai , Pollachi y el Himalaya. La película estaba inicialmente programada para estrenarse el 1 de julio de 2022 y se pospuso hasta el 15 de julio de 2022 y luego se pospuso nuevamente.

La historia gira en torno al Dr. Saravanan, un científico aparentemente de renombre mundial que ha revolucionado el campo de los antibióticos , que elige trabajar desde su aldea por el bien de su gente. Espoleado por la muerte de su amigo diabético , decide inventar una cura para la enfermedad. Pero esto significa malas noticias para la mafia farmacéutica, que ya ha sufrido mucho debido a la investigación anterior de Saravanan: la prueba de necesidad de antibióticos. Entonces, sus agentes indios deciden sabotear la investigación de Saravanan, incluso causándole una pérdida muy personal. ¿Puede el científico encontrar en sí mismo para seguir adelante con su investigación y tener éxito en su esfuerzo? Forma el resto de la historia.

RRR, pelicula accion india al mundo

 

RRR  es una película dramática de acción épica en idioma telugu indio de 2022 dirigida por S. S. Rajamouli , quien escribió la película con V. Vijayendra Prasad . Es producido por D. V. V. Danayya de DVV Entertainment .

 La película está protagonizada por N. T. Rama Rao Jr. , Ram Charan , Ajay Devgn , Alia Bhatt , Shriya Saran , Samuthirakani , Ray Stevenson , Alison Doody y Olivia Morris . 

Es una historia ficticia sobre dos revolucionarios indios de la vida real, Alluri Sitarama Raju (Charan) y Komaram Bheem (Rama Rao), y su lucha contra el Raj británico . Ambientada en 1920, la trama explora el período indocumentado de sus vidas cuando ambos revolucionarios optaron por pasar a la oscuridad antes de comenzar la lucha por su país.

Rajamouli encontró historias sobre las vidas de Rama Raju y Bheem y conectó las coincidencias entre ellos, imaginando lo que habría pasado si se hubieran conocido y hubieran sido amigos.

 La película se anunció formalmente en marzo de 2018. La fotografía principal de la película comenzó en noviembre de 2018 en Hyderabad y continuó hasta agosto de 2021, debido a los retrasos causados ​​por la pandemia de COVID-19 . La película se rodó extensamente en toda la India , con algunas secuencias en Ucrania y Bulgaria . La banda sonora y la partitura de fondo de la película están compuestas por MM Keeravani con cinematografía deKK Senthil Kumar y edición de A. Sreekar Prasad . Sabu Cyril es el diseñador de producción de la película, mientras que V. Srinivas Mohan supervisó los efectos visuales .

Realizada con un presupuesto de ₹ 550 crore (US $ 69 millones), RRR es la película india más cara hasta la fecha. La película estaba inicialmente programada para su estreno en cines el 30 de julio de 2020, que se pospuso varias veces debido a retrasos en la producción y la pandemia. RRR se estrenó en cines el 25 de marzo de 2022 y se abrió a críticas positivas de los críticos con elogios por las actuaciones, en particular Rama Rao y Charan, y el guión de Rajamouli. Con ₹ 240 crore (US $ 30 millones) en todo el mundo en su primer día, RRR rompió el récord de la recaudación más alta en el día de apertura obtenida por una película india. RRRemergió como la película más taquillera en su mercado local de Andhra Pradesh y Telangana , recaudando más de 400 millones de rupias ( 50 millones de dólares estadounidenses) y superando a la película anterior de Rajamouli, Baahubali 2 . 

La película recaudó entre 1150 y 1200 millones de rupias (entre 150 y 160 millones de dólares estadounidenses) en todo el mundo, estableciendo varios récords de taquilla para una película india, incluida la segunda película más taquillera en India y la tercera película india más taquillera hasta que fue superada. por KGF: Capítulo 2 (2022) durante su presentación en cines

En 1920, durante el Raj británico , el tiránico administrador Scott Buxton y su sádica esposa Catherine visitan un bosque en Adilabad , donde secuestran a la fuerza a Malli, una joven con talento para el canto, de la tribu Gond . Enfurecido por el acto, el guardián de la tribu, Komaram Bheem , se embarca a Delhi con la intención de rescatarla, bajo la apariencia de un musulmán llamado Akhtar. En otra parte, el Nizamate de Hyderabad , simpatizante del Raj, advierte a la oficina de Scott del peligro inminente. Sin inmutarse, Catherine solicita la ayuda de A. Rama Raju , un ambicioso oficial de la Policía Imperial India para sofocar la amenaza.

Al embarcarse en su nueva misión, Raju y su tío, Venkateswarulu, asisten a varias reuniones a favor de la independencia con la esperanza de encontrar pistas. Sus opiniones atraen la atención de Lachhu, el crédulo ayudante de Bheem. Cayendo en el engaño de Raju, intenta introducirlo en el complot de Bheem, solo para huir cuando descubre su verdadera identidad. Poco tiempo después, tanto Bheem como Raju se encuentran; Sin darse cuenta de sus identidades e intenciones opuestas, se unen para salvar a un niño de un accidente de tren , lo que genera una amistad entre los dos.

NT Rama Rao Jr. como Komaram Bheem / disfrazado de Akthar (Mecánico)

Un líder tribal Gond de Telangana que luchó contra los Nizam de Hyderabad por la liberación del estado de Hyderabad

Ram Charan como Alluri Sitarama Raju

Un líder revolucionario de Andhra Pradesh que emprendió una campaña armada contra el Raj británico.

Varun Buddhadev como el joven Alluri Sitarama Raju

Ajay Devgn como Venkata Rama Raju, el padre de Rama Raju

Alia Bhatt como Sita, prima y prometida de Rama Raju

Spandan Chaturvedi como Young Sita

Shriya Saran como Sarojini, madre de Rama Raju

Samuthirakani como Venkateswarulu

Ray Stevenson como el gobernador Scott Buxton

Alison Doody como Catherine Buxton

Olivia Morris como Jennifer "Jenny", el interés amoroso de Bheem

Hermanos Russo:El remake de imagen real de Hércules tendrá "un giro más moderno

 

Los productores de Hércules, Joe y Anthony Russo, han confirmado que la nueva película de imagen real se mantendrá fiel a sus raíces, pero tendrá "un giro más moderno" en su trama.

Poco a poco Disney sigue adaptando sus clásicos de animación en versiones de imagen real, teniendo entre sus próximas producciones Hércules, la cual contará con el director de Aladdin Guy Ritchie.

En general, salvo por ciertas diferencias en la trama, estas adaptaciones se han mantenido bastante fieles a las películas originales de la compañía del ratón.

Y parece que así seguirá siendo con la nueva película de Hércules, aunque esta vez contará con un toque algo más moderno. Al menos así lo han comentado los hermanos Russo, productores de la película.

Durante una entrevista a Games Radar, Joe y Anthony Russo comentaron que el próximo remake del clásico de Disney se mantendrá fiel a sus raíces, pero tendrá "un giro más moderno" en su trama.

"Ciertamente rendirá homenaje al original con un giro más moderno", declaró Joe Russo. "Lo que a Anthony ya mí nos encanta del original es lo divertido y subversivo que es. Creo que tratamos de adoptar ese sentido del humor en la nueva versión".

Por el momento poco más se sabe sobre esta versión de Hércules, a la espera de que se confirme quiénes serán los actores que protagonicen esta nueva película de imagen real de Disney, así como cuándo podremos disfrutarla en las salas de cine.

Primeras reacciones a Prey ¨dicen´ que es lo mejor de la franquicia desde la primera película

 Prey es dirigida por Dan Trachtenberg, responsable de Avenida Cloverfield 10 - 90%, y cuenta con Amber Midthunder en el papel protagónico, una mujer comanche que debe proteger a su tribu del cazador extraterrestre. La película llegará el 5 de agosto de 2022 en Hulu en Estados Unidos, Star+ en Latinoamérica y Disney+ en el resto del mundo.

Oigan, PREY es jodidamente *fantástica.* Amber Midthunder es increíble, y no es necesario ser fanático de Depredador para disfrutarla: la alegría aquí es ver a oponentes muy inteligentes enfrentarse entre sí, y es algo increíblemente emocionante. Dan Trachtenberg sabe lo que hace.

PREY es jodidamente genial. Dan Trachtenberg lo logró y nos dio el mejor DEPREDADOR desde la original. Métanse y déjense llevar.

Prey es mi película de Depredador favorita. (Viniendo de alguien que es un gran admirador del original y también de Depredadores de 2010). Me encanta cómo la historia es un viaje profundamente personal, impulsado por la tradición comanche tanto como por las emociones provocadas por Depredador.

Calabozos y dragones póster con Chris Pine y Regé-Jean Page

 

Chris Pine, Michelle Rodriguez, Regé-Jean Page, Justice Smith y Sophia Lillis componen dicho equipo protagonista de 'Dragones y mazmorras', película de Paramount que acaba de lanzar su primer tráiler y póster. Esta fantasía desvergonzada, desarrollada a partir del juego de rol, explica sus 'normas' en el primer avance, unas imágenes en las que se atisba humor y una marcada estética 2000.

Pine, narrador del mencionado tráiler, afirma que algunas veces los enemigos "vuelven buscando venganza" lo cual desencadena el argumento de este film dirigido por John Francis Daley y Jonathan Goldstein. "¿Quién quiere héroes cuando tiene ladrones?", se pregunta el personaje de Pine confesando que todo arranca porque ayudaron "a la persona equivocada": "No teníamos intención de liberar al mayor malvado que el mundo haya conocido nunca... pero lo vamos a arreglar". Hugh Grant también forma parte del reparto de esta propuesta que ha lanzado numerosas novedades en la Comic Con 2022. Además de póster y tráiler oficiales, en dicha convención han podido verse pósters animados de cada uno de los personajes y demás creatividades.

Acompañando a las imágenes, Daley y Goldstein, en declaraciones a EW, han querido dar más detalles sobre la trama, asegurando que su grupo de ladrones está compuesto por "personas muy diferentes, algunas de ellas ni siquiera personas, que se unen para un atraco. Así que 'Dragones y mazmorras' comienza como una película de atracos y luego se convierte en algo de mayor envergadura cuando se dan cuenta de que lo que está en juego es mucho, mucho mayor. Entonces esos ladrones se enfrentan a la realidad de tener que ser mejores de lo que nunca pensaron que podrían ser, con el objetivo de salvar la ciudad", dice Daley.

"Era importante para nosotros contar con protagonistas que reflejasen el tipo de personajes que tienes cuando estás en una campaña en el juego", agrega Goldstein. "Tiras buscando ciertas características y no siempre sacas un 20, de ahí que nuestros personajes claramente sean un cuatro en ciertos aspectos de sus personalidades".

también han querido dar algún detalle más concreto de los protagonistas, añadiendo que su extraña alianza se forma en función de sus necesidades: necesitan el músculo (Holga/ personaje de Rodríguez), el coraje del paladín de Page, la magia que les aporta el hechicero semielfo de Smith, Simon; y el extra de la druida tiefling llamada Dorig (Lillis), que puede transformarse en un Buhoso.

Holga, explica Goldstein, es una bárbara que fue expulsada de su tribu por enamorarse de quien no debía, una relación que no cuajó y como consecuencia de la cual "tiene mucho equipaje que lleva consigo". Ese amor no tiene nada que ver con Edgin, según aclara Goldstein, personaje al que encarna Pine, un "cuentacuentos increíblemente carismático cuya mayor fortaleza es: poder trazar un plan, y cuando ese plan falla, poder dar con otro. No es tan luchador, eso se lo deja a su hermana de armas, Holga, que es la que se vuelca con el trabajo duro y las peleas". 

'VOY A PASÁRMELO BIEN' pelicula musical

 La cinta es la nueva película de David Serrano, el director además de guionista en ocasiones de grandes éxitos cinematográficos como 'Días de fútbol', 'El otro lado de la cama' o 'Los dos lados de la cama'. Además tiene varios trabajos en el mundo del teatro musical español como autor del libreto del musical 'Hoy no me puedo levantar' el musical de Mecano o como encargado de la adaptación de la obra Billy Elliot, entre muchas otras.

Serrano dirige y escribe junto a Luz Cipriota el guión. La historia va sobre reencuentros, amigos y segundas oportunidades, todo ello inspirado en la música de Hombres G. Aunque la banda se gestó en Madrid, concretamente por la zona del Parque de las Avenidas y en el bar Rowland, esta nueva historia de amor y amistad tiene como escenario la ciudad de Valladolid. Esta historia de amor y amistad se prolonga a lo largo de los años, de hecho está narrada en dos líneas temporales que discurren en paralelo en la trama del largometraje. Por un lado se verá esa España de finales de los 80. Por otro, llegamos a nuestra época actual.

La película llegará a los cines el próximo 12 de agosto.

'Voy a pasármelo bien' cuenta con varios actores y actrices para los mismos roles, dado que se cuenta el pasado y el presente: Raúl Arévalo ('Antidisturbios', 'La Isla Mínima', 'Primos') e Izan Fernández (Libertad, el musical el Rey León) son los encargados de interpretar al David adulto y al David niño.

Cuál fue la primera película protagonizada por un superhéroe afroamericano

 No fue Black Panter averigua cual es el primer super héroe en protagonizar una película te sorprenderás

Warner Bros. revela que la campaña #ReleaseTheSnyderCut fue impulsada por cuentas falsas

 La polémica entre Warner Bros. y el director Zack Snyder parece no llegar nunca a su fin. La relación, que no parece haber mejorado entre ambas partes, puede volverse aún peor tras hacerse públicos los informes realizados por Warner en los cuales afirman que la campaña de apoyo del Snyder Cut de 'Liga de la Justicia' fue impulsada por cuentas falsas.

El director de '300' fue el elegido en un primer momento para encargarse de la película de superhéroes de DC. Sin embargo, una tragedia familiar alejó a Snyder de 'Liga de la Justicia' y Warner acabó contratando a Joss Whedon para acabar dirigiendo los reshoots del filme. Desde ese momento y tras el estreno de la película, se dio lugar a una gran campaña de apoyo en redes sociales a través del hashtag #ReleaseTheSnyderCut y posteriormente #RestoreTheSnyderVerse para permitir a Snyder acabar su versión de la película y del universo DC en general. Esta campaña fue apoyada incluso por el propio Snyder y se volvió tan viral que acabo provocando que 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder' acabase siendo estrenada por Warner el 18 de marzo de 2021 a través de HBO Max.

SEGUN  informes pedidos por Warner y recogidos por Rolling Stone, es que dicha campaña contaba con al menos un 13% de cuentas falsas detrás. Un número muy superior al 3-5% de bots y cuentas falsas que calculan los expertos que suele haber detrás de cualquier trending topic. A su vez, la empresa Alethea Group descubrió que el dominio creador del famoso hashtag #ReleaseTheSnyderCut fue registrado en su día por una persona que se dedicaba a la venta de seguidores y visitas en redes sociales. Esto, de alguna manera, confirma la sospecha que tenían algunas personas pertenecientes a la producción de la película acerca de la transparencia y la veracidad que había detrás del sonado movimiento de apoyo. Lo cual no pone en duda la gran cantidad de fans existentes que apoyan el cine de Snyder. Pero Rolling Stone menciona que la mayor parte de las personas relacionadas con el proyecto de 'Liga de la Justicia' que entrevistaron para el reportaje (más de 20) creen que el propio Snyder manipuló el movimiento fan "como un Lex Luthor creando el caos". El cineasta lo niega y dice que en todo caso quien manipuló la campaña fue Warner Bros. para atraer suscriptores a HBO Max. La campaña de presión contra Warner Bros. llegó a ponerse muy fea cuando ejecutivos y miembros de la compañía empezaron a recibir hasta amenazas de muerte, lo que obligó al estudio a contratar medidas de seguridad adicionales.

Esta información sale justo un mes después de que conociésemos que los dos nuevos premios del público, estrenados este año durante los Oscar 2022 y ganados ambos por Snyder, podrían también haber sido amañados por sus fans. Una herramienta para rastrear hashtags en Twitter determinó que los usuarios más activos en votaciones eran realmente bots que crearon miles votos, los cuáles acabaron provocando la victoria de Snyder en las dos categorías.

Tráiler de 'American Gigolo': el Jon Bernthal más seductor

Showtime acaba de lanzar el tráiler de 'American Gigolo', la serie que reimagina la película de Paul Schrader que catapultó la carrera de Richard Gere.

En esta ocasión el papel de Julian Kaye (Kay en la película original) recae sobre los hombros de Bernthal, a quien recientemente hemos visto en 'El método Williams' y 'La ciudad es nuestra', no sin algunos cambios propuestos por David Hollander ('Ray Donovan').

Bueno, no tanto cambios... sino que es una suerte de secuela alternativa de la película, ya que la serie nos presenta a Julian saliendo de prisión 15 años después de haber sido encarcelado por asesinato e intentando volver a la escena de la industria sexual de Los Angeles. Todo mientras intenta encontrar la verdad sobre quién le incriminó y, de paso reconecta con su amor verdadero, Michelle.

Gretchen Mol interpreta al amor de Bernthal, ambos lideran un reparto principal que cuenta con Rosie O'Donnell, Lizzie Brocheré, Gabriel LaBelle, Leland Orser y, como estrella invitada, Wayne Brady como Lorenzo, el mejor amigo y mentor de Julian.

'American Gigolo' se estrena en Estados Unidos el 9 de septiembre.

Chris Evans ('El agente invisible'): "Como villano tienes más libertad

 

Ante el aumento de competencia y la crisis por la pérdida de suscriptores, desde hace unos años Netflix ha decidido intentar mantener su dominancia en el panorama del streaming con varios movimientos clave. Uno de ellos es la producción de grandes blockbusters de acción protagonizados por caras muy reconocibles. Así, a los 'Tyler Rake', '6 en la sombra' o 'Alerta Roja' se va a unir 'El agente invisible'. La cinta, que ha costado 200 millones de dólares, está dirigida por Anthony Russo y Joe Russo, y su reparto principal cuenta con estrellas de la talla de Ryan Gosling, Ana de Armas o Chris Evans, entre otros.

Durante la rueda de prensa , Joe Russo aseguró que 'El agente invisible' "es una historia moderna. Esta película está conectada en muchos sentidos con algunos problemas actuales del mundo". Por ello, el cineasta considera que está mucho más apegada a la vida y a la audiencia de hoy en día que sagas legendarias como 'Bourne' o '007: James Bond'. "El protagonista es muy existencialista y bastante divertido. Se ajusta mucho a nuestro sentido del humor y es el tipo de película que creemos que puede funcionar muy bien con el público actual", añade.

Uno de los puntos fuertes del filme son sus grandes escenas de acción. Pero su protagonista cree que 'El agente invisible' va más allá. "Hay escenas y secuencias de acción absolutamente espectaculares, pero al mismo tiempo vas acompañando a los personajes en sus trayectorias. Puedes llegar a entender a Sierra Seis porque es un héroe analógico en un mundo digital", anticipa Gosling, que da vida a un agente de la CIA que es perseguido por la propia agencia cuando encuentra unos turbios secretos sobre su jefe. Para poder llevar a cabo un rol así, el intérprete tuvo que emplearse a fondo. "Hubo una gran cantidad de entrenamiento, pero además necesité mucha ayuda. Tuvimos un gran equipo de especialistas que sabían varios estilos de artes marciales que intentan inculcarte en ti, o en el personaje", agradece.

'El agente invisible'

La historia de la película lleva al personaje de Gosling a una peligrosa persecución por todo el mundo, dejando secuencias impactantes en localizaciones como Praga. "Para la secuencia de Praga necesitamos una parte amplia de la ciudad", desvela Joe Russo, "empieza en una plaza y se extiende a una persecución por toda la ciudad. Fue muy complicado. Por poner un ejemplo de lo difícil que fue, hay una parte en el que el personaje de Ryan se sube a un tranvía y el personaje de Ana le persigue en coche rodeada de mercenarios. Para esa escena utilizamos tranvías reales de Praga y autobuses modificados para que pareciesen tranvías, porque necesitábamos que el tranvía fuese a más velocidad y por calles sin raíles. También tuvimos un tranvía en un set en Praga rodeado de pantallas azules. Construimos la escena en todas estas localizaciones, rodamos con el reparto principal, con los especialistas para las partes más peligrosas... Fue un proceso complejo". El director finaliza detallando que "estuvimos rodando diez días en los que hubo de todo, disparos, explosiones, coches colisionando..."

Chris Evans, villano desatado

De hecho, la película era una idea que los Russo llevaban macerando un largo tiempo. "Tardamos nueve años en desarrollar 'El agente invisible' porque estábamos volcados en Marvel", confiesa Anthony Russo. Precisamente uno de los protagonistas de la película es uno de sus ojitos derechos desde su etapa marvelita, Chris Evans. El que fuera el gran héroe americano representando al Capitán América, ahora cambia de registro para ponerse en la piel del tipo malo. "Hacer de villano siempre es más divertido, tienes más libertad y puedes hacer más chistes", celebra el actor, "pero es trabajar con los Russo lo que te da esa sensación de confianza y libertad plenas. Cuando confías en los directores estás más predispuesto a tomar riesgos, y un personaje como este es muy arriesgado. No sé si hubiera sido tan gratificante sin los Russo. El rodaje fue muy divertido porque me encantan los Russo. Saben fijar el tono y montar un buen equipo. Es hasta difícil llamar a esto trabajo".

Evans siempre se ha mostrado particularmente involucrado en todo el proceso cinematográfico, por lo que recalca nuevamente la importancia de poder trabajar con directores como los Russo. "Es cuestión de hacer evolucionar nuestra confianza, nuestro entendimiento mutuo y la comunicación. El cine es un mundo en el que puedes perder la semántica, hay muchas mentes creativas en set intentando llegar a un mismo objetivo e intentando comunicar su visión, y puede ser complicado. Desarrollas una comprensión del lenguaje de la gente y ellos comprenden mis fortalezas y las cosas que igual no quiero hacer y las que no puedo esperar a hacer. Esa familiaridad es lo que crea la confianza, y esa confianza es la que hace que el arriesgado proceso cinematográfico parezca menos arriesgado", reflexiona.

Una de las claves por las que todos los actores se muestran encantados con los Russo es la libertad creativa que otorgan a sus equipos. Joe Russo lo resume en que "siempre estamos abiertos a que lo que ocurre en el momento, si es algo orgánico o divertido, sin importar de dónde viene, si funciona para el personaje y la historia lo probamos. Todos los que están aquí trajeron diálogos, chistes y matices de personajes que hicieron de la película algo más colorido." Y una de las que más se metió en el personaje fue Ana de Armas. "Me encantaba el personaje, quién era esta mujer, su contexto, su entrenamiento, su mentalidad, lo increíble que es, lo valiente que es...", comenta la actriz hispano-cubana, que confirmó que la preproducción tuvo un importante "adiestramiento mental y físico para convertirme en agente de la CIA".

Para ello, tuvo que aprender a utilizar las armas, comprender cómo moverse con ellas y, en definitiva, realizar un duro entrenamiento militar. Un trabajo que disfrutó mucho porque pudo "ver cómo iba mejorando". Pero, además, el trabajo en la parte psicológica fue fundamental para comprender cómo se comporta una agente de la CIA, algo para lo que también tuvo ayuda y preparación. "Necesité esa otra parte, la psicológica, el saber qué haces. Porque al final del día estás de misión ahí fuera, arriesgando tu vida. No es como toda esa gente a tu alrededor, ellos están en la oficina. Al final eres tú quien actúa, tomas las decisiones para solucionar los problemas en el momento. Esta guía sobre la CIA fue muy útil porque, al final, todo va sobre hacer lo correcto", dice.

Fotos de Ranbir Kapoor protaganista de la pelicula Shamshera

 

La historia de Shamshera se desarrolla en la ciudad ficticia de Kaza, donde una tribu guerrera es encarcelada, esclavizada y torturada por un despiadado general autoritario, Shuddh Singh. Esta es la historia de un hombre que se convirtió en esclavo, un esclavo que se convirtió en líder y luego en una leyenda para su tribu. Lucha sin descanso por la libertad y la dignidad de su tribu. Su nombre es Shamshera.

Dirigida por Karan Malhotra, este gran espectáculo de acción ha sido producido por Aditya Chopra y se estrenará en hindi, tamil y telugu el 22 de julio de 202

El director Karan Malhotra  revela: “Ranbir ha trabajado muy duro para asumir los papeles de Shamshera y Balli. La idea detrás de él de construir un físico particular para la película surgió del hecho de que quería que el público sintiera su fuerza interna y resolución cada vez que lo vieran en la pantalla. Así que, teniendo en cuenta esa idea central, maniobré a Ranbir para que construyera un cuerpo que agregara más fuerza a su personaje en la película".

Agrega: “La intención nunca fue que su físico fuera una distracción, sino una ventaja para sus personajes. Y puedo decir con mucha confianza que Ranbir trabajó arduamente para hacer sentir su presencia mental y física en ambos personajes, por lo que se ve deslumbrante en cada cuadro de Shamshera y lo posee con gran fuerza".

El entrenador de Ranbir, Kunal Gir, revela el secreto detrás del fabuloso cuerpo de Ranbir en Shamshera . Él dice: “El objetivo era hacer que RK pareciera atlético, no demasiado voluminoso ya que su personaje era como Robin Hood. Teníamos que mantener el atractivo rústico y crudo que venía con ese carácter. Por lo tanto, es atlético y de aspecto fuerte. Ranbir tenía cinco comidas al día. ¡Estaba en una dieta alta en proteínas y baja en carbohidratos y realizó un entrenamiento riguroso cinco días a la semana! Tenía una comida trampa solo una vez a la semana”.

Agrega: “Entrenamos 5 días a la semana, cada sesión duró una hora seguida de una sesión rápida de cardio de alta intensidad de 5 minutos que llamamos 'camión'. Es donde se apagó la cinta de correr y RK debía sostener las manijas de la máquina y conducir la cinta con sus piernas. El rodaje se realizó principalmente al aire libre y RK tuvo que lidiar con mucho calor y polvo. Entonces, trabajamos en algunos ejercicios de respiración que lo ayudaron a mantener la calma y soportar condiciones de filmación largas y extenuantes”.

P.K pelicula hindu 2014

 

P.K. o Peekay es una película de la India del género comedia dramática del año 2014 dirigida por Rajkumar Hirani.6​ Protagonizada por Aamir Khan y Anushka Sharma. La película causó gran polémica debido a que diversos líderes religiosos la consideraban una ofensa para sus religiones.

Un alíen es enviado de su planeta natal hasta la tierra, solo llevando consigo un collar raro,su mando, que es lo único que le permite ir a su casa. Pero desafortunadamente un ladrón le roba el collar. Desde entonces, comenzará una pesada búsqueda de su mando entre la gente de la India donde las personas le llaman PK (que significa borracho). Mientras él pide ayuda, nadie le socorre, ni le ayuda. Por lo tanto, comprende que un dios tal vez pueda ayudarlo, y comienza a practicar todas las religiones existentes en la India, hasta que se encuentra con la religión liderada por Tapasvi Mahara, que tenía en su poder el mando robado. Mientras intenta recuperarlo, PK conoce a una chica llamada Jaggu Anushka Sharma y los dos tratarán de combatir con Tapasvi para convencerlo que el collar es del alíen y que su religión está equivocada.

Aamir Khan como P.K.

Anushka Sharma como Jagat Janani / Jaggu.

Sanjay Dutt como Bhairon Singh.

Boman Irani como Cherry Bajwa.

Saurabh Shukla como Tapasvi Maharaj.